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淺議中國畫筆墨程式與百年演變

發(fā)布時間:2022-07-21     發(fā)布人:本站     點(diǎn)擊:

 
        硯楷,祖籍保定博野縣,設(shè)計(jì)師:河北美協(xié)會員,河北書協(xié)會員,六維空間書畫培訓(xùn)機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人,仁愛書畫院常務(wù)副院長,大愛中國公益書畫院副院長,大愛名人書畫院副院長,河北廣播電視臺【文化之旅】簽約畫家,國家一級美術(shù)師,作品韓國,日本,新加坡,天安門城樓,劉志丹紀(jì)念館,湘江戰(zhàn)役烈士紀(jì)念館等國內(nèi)外機(jī)構(gòu)收藏。
 
       幼學(xué)家源,自幼隨祖父研習(xí)書法,每日一課,后拜入著名花鳥畫家江立社先生門下功習(xí)丹青,日課之外得先生悉心指導(dǎo),期間數(shù)度赴京受教于黃胄先生,88年入河北師范學(xué)院油畫系劉志庸教授/羅磊明教授/高作人等諸先生門下,功習(xí)油畫,至此中西兼善,潑墨成殤。
 
 
 
淺議中國畫筆墨程式與百年演變
 
文/硯楷
 
圖/硯楷
 
 
       中國水墨畫之探索改造,晚清以降,少有成功,賓虹翁推中國畫入現(xiàn)代性軌道雖僅觸及中國畫現(xiàn)代性層面,但其在中國繪畫語言現(xiàn)代性領(lǐng)域之建樹,賓虹翁后,再無來者。
 
 
       賓虹先生認(rèn)為中國畫不存在危機(jī),其延續(xù)了傳統(tǒng)文人畫家的筆墨形式推進(jìn)一個現(xiàn)代性實(shí)驗(yàn),他破壞了因山水意境而衍生的皴法,將其獨(dú)創(chuàng)皴法形式置于抽象形態(tài),終結(jié)依托虛構(gòu)形式自我表達(dá)的形象表現(xiàn),獨(dú)立于自然依附性形象,形成相對自足的自我形式。
 
 
        賓虹先生很少論及外來文化體系性問題,中西藝術(shù)及傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)系也未系統(tǒng)闡述,但先生作品的"華滋"境界具有現(xiàn)代繪畫的自足性及自我形式特征,但仍具局限性,整體上未脫傳統(tǒng)圖像形式及文人意境風(fēng)格。其國學(xué)和詩學(xué)根基,心化的筆力,山水圖像的游歷記憶少有人及。然,亦是這種國學(xué)和詩學(xué)根基,心化的筆力使之囚籠于松枝煮茗的田園,少于現(xiàn)代生活及精神體驗(yàn)對話,更妄論與西方藝術(shù)的對話。
 

 
       五四新文化運(yùn)動,陳獨(dú)秀言“四王”臨摹模式使中國畫喪失活力,并論述中國畫脫離現(xiàn)實(shí)造成中國畫三百年之僵化,然,陳顯然忽略了清初四僧,八大、石濤及徐渭、陳洪綬之沒骨書寫形式之繪畫性。賓虹翁于此脈絡(luò)啟中國畫現(xiàn)代萌芽,作為藝術(shù)域外者,陳盲視黃翁賓虹將寫生納入中國畫筆墨,突破四王模式,而“心師造化”,變觀感為心性化筆墨習(xí)性,以驗(yàn)證實(shí)地游歷到形諸筆墨之源流。
 
 
        "延安文藝座談會"要求中國畫適應(yīng)為人民為新時代建設(shè)服務(wù)的新文藝話語,王邱論爭,認(rèn)為中國畫形式上不能直面現(xiàn)實(shí),題材上新人民,新建設(shè),新生活,其實(shí),中國畫藝術(shù)實(shí)踐早在明代肖像起始,至清代中期郎世寧宮廷繪畫對器物、動物及建筑對西法吸收已趨成熟。至徐悲鴻、蔣兆和、李可染再至方增先等,中西合璧形成西畫結(jié)構(gòu)寫實(shí),中畫沒骨、留白及水墨層次的透明性。
 

 
       李小山認(rèn)為中國畫的產(chǎn)生、興盛及其生存有賴于政治,文化等制度層面的支持體系,因體系的消亡,中國畫亦無法再生。殊不知,李文大而無當(dāng)?shù)谋^論點(diǎn)只不過是前人咀嚼過千百遍的殘羹剩飯而已,毫無新意,姚漁湘《中國畫討論集》已有討論。
 
 
       中國畫之藝術(shù)實(shí)踐于寫實(shí)主義及各現(xiàn)代藝術(shù)馬蹄下尋覓靈感,轉(zhuǎn)換自身。民國后,徐悲鴻之于寫實(shí),林風(fēng)眠之于印象,高奇峰之于日本,表現(xiàn)主義、行為藝術(shù),抽象繪畫、觀念、裝置、新媒體等,各述其學(xué),覆蓋中國畫壇半個世紀(jì),宏大話語下的偏頗與局限,皆未超越清末民初的藝術(shù)思想。
 
      中國畫是哲學(xué)及美學(xué)的延伸,遠(yuǎn)非筆墨與書寫形式技法層面可以討論的,書寫行為需要內(nèi)心修養(yǎng)所引導(dǎo),所謂"氣韻生動"即"佛學(xué)"詩學(xué)""國學(xué)"的統(tǒng)一,中國哲學(xué)之于藝術(shù)上核心體現(xiàn)是文人畫,心性,修養(yǎng)合成同一個心性主體非形式與筆墨本身,文人畫的形成周期,與新儒家文化回應(yīng)佛教自我蛻變同步。唐宋以后,佛教觀念影響詩歌、繪畫,王維首推文人畫,而韓愈、朱熹重新闡釋孟子“心性”概念,成宋明理學(xué),于是儒家思想之形態(tài)始。
 
 
       ?中國畫的核心正統(tǒng)是書寫性而非書法性,民初后,“書法入畫”混淆筆墨形式與“書畫同源”關(guān)系,筆墨形式不過是中國畫重要的環(huán)節(jié),非核心所在。世風(fēng)之下現(xiàn)代中國畫誤入標(biāo)新立異,筆墨炫技的 “技”與式層次的低境界。
 
       近、現(xiàn)代所謂新水墨,基本照搬西方藝術(shù)形式,未融化其普適性問題,中國水墨應(yīng)以中國哲學(xué)思想和形式融通“心性”具體語言形式與西方藝術(shù)及各種形式對話,但絕不可照搬.。
 
 
封龍山寫生33/33

 
太行四條屏選二
 

 
明泉暗秋紅小六尺

 
太行秋牧繁紅亂小八尺